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郑腾蛟的技艺，源于对材料的深刻理解与巧妙运用。他的作品《富竹》系列正是其艺术生涯的沉淀与升华。在这一系列作品中，郑腾蛟通过对古陶瓷碎片的探寻，将传统文化与现代审美相结合，探索陶瓷艺术的本质。他在创作过程中，不仅关注陶瓷的形状与色彩，还深入研究了其背后的文化意义和历史价值。每一件作品不仅是视觉的享受，更是对历史的叩问和对文化的反思。

陶瓷的制作过程包含了从选土、成型、干燥到烧制的多个环节，每一道工序都需要艺术家倾注心血与智慧。郑腾蛟常常强调，陶瓷艺术不仅是手艺的展示，更是对内心世界的表达。他在创作中，将个人情感与生活体验融入到作品之中，使每个作品都充满了情感的温度和生活的气息。

作为一名陶瓷艺术家，郑腾蛟在创作的过程中，逐渐形成了自己独特的艺术哲学。他认为，陶瓷艺术是人与自然、文化与历史之间的对话。在他看来，泥土是生命的源泉，它承载着人类的记忆与情感。每一块泥土都蕴藏着无数的故事和情感，而手艺人的任务就是将这些故事通过陶瓷的形式传递给观者。

“陶瓷艺术让我明白了耐心与坚持的重要性。”郑腾蛟常常在访谈中提到，“在创作过程中，面临失败和挫折是常有的事，但正是这些经历，让我更加珍视每一次成功的瞬间。”他深知，陶瓷艺术的魅力不仅在于其外在的美，更在于创作过程中的思考与领悟。通过不断的实验与探索，他希望能够突破传统的界限，创造出更加丰富多彩的艺术作品。

在郑腾蛟的眼中，陶瓷艺术是一种生活方式，是对生活的深刻观察与感悟。他将自己对生活的理解与情感融入到每一件作品中，试图通过陶瓷的语言与观众进行心灵的交流。