留言

       任平，自幼接触玉石雕刻，毕业后开始专职从事雕刻工作，边学习边工作，先后学艺于广东揭阳，广东四会，云南瑞丽等地，学习期间系统的掌握了玉石雕刻的技法技艺创作技巧。随后创建了自己的玉雕工作室，并培养了一支优秀的团队。

中国玉雕工艺历史悠久，在古代很长一段时间内，我国玉雕工艺只有南工和北工之分，南工讲究作工细腻及灵巧，而北工则风格豪放粗犷；南工精致复杂，北工则讲究简单大气。发展到当代，玉雕工艺在发展过程中，因为地域、经济、风俗、文化等的不同而形成了多个流派。

“北派”从地域上来说，是指北京、天津、辽宁一带玉雕工艺大师以雕琢人物群像，立体圆雕花卉、神佛、仕女和薄胎工艺著称，形成庄重大方、古朴典雅的艺术风格。

北派的玉雕历史，最早可追溯至新石器时代，彼时的“山顶洞人”就用玉器作为妇女的装饰品。在以后的漫长岁月中，历代繁衍，逐渐形成工艺精湛、造型优美的玉雕艺术。

北派玉雕是原宫廷玉雕工艺的继承和发扬，玉雕作品雄浑霸气，皇家遗风特点明显。北京是明清两朝古都，历代帝王用玉均由当地专设制作作坊制造，就是有名的“内造上用”。

2008年作品《龙行天下》获“天工奖”金奖；

2009年作品《龙凤呈祥》获“神工奖”银奖；

2010年作品《福禄寿三星》获“陆子冈”银奖；

2012年作品《慈航普渡》获“百花奖”金奖；

2013年作品《独钓寒江雪》获“艺术神工奖”金奖；

2015年作品《花开见佛》获“玉龙奖”金奖；

2017年作品《意蕴中华》被评为玉雕珍品；

2018年作品《锦绣山河》获“神工奖”银奖；

作品《中华之魂》在2019年被收编进《中国当代玉雕艺术精品集》；

作品《群仙祝寿》《八仙过海》均被北京市工艺美术协会专家评为玉雕珍品。

玉雕造型设计至关重要。一块朴实无华的玉石,并无多少美感可言,只有经设计师的巧妙构思和精心设计,赋予艺术及文化情感内涵,精工雕琢出来才能成为完美的工艺品。玉雕中的构图又是把表现的内容用各种具体的形象,合理地组织起来,成就一个完美的画面。

我们东方民族注重含蓄隐忍的审美观念。在我们民族的特性中有这样的特征,说话委婉、重视内涵、看重言外的意味、形象之外、味外之外是人们求的目标。纵观我国的玉雕艺术之美,总有曲径通幽之感,既如此,含蓄隐忍。中国的玉雕艺术,同样通过婉转的传达。在作品的内部激起一种张力,展示丰富的艺术内容,含蓄的内涵从作品的内在冲荡开来,胜过外在的强力。

玉雕艺术传承千载,栖息着创作者的灵魂,汲取各种历史的人文的精华。时至今日,中国经济建设大潮的掀起,社会物质文明和精神文明得到了双重发展。现在更是需要绽放出前所未有的多彩光芒。