匠人百科

       “未语人先羞，才下眉头，却上心头。”
       这就是李晓燕给人初步印象，才识李晓燕的画作，只觉此人作画善于留白，惹人得以回味遐想，画面空间布局合理，富有立体感，且工写兼备，色彩渲染淡雅，既写实更写神。
      爱瓷之人，又真正追随着“文人瓷画”之说慕名前来景德镇的，多是求一种原始的“中国风”印象，而李晓燕的画作又恰到好处的融合了其中韵味，她将自身对自然的热爱，都倾注在了一山一水之上，一草一叶之内。




      李晓燕正是标准的景德镇人，说话很是轻柔细腻，话调平和而不失抑扬，语速适中而不失顿挫，颇有几分吴侬细语的味道。
       她是位工艺美术师，早年毕业于北京人文大学艺术设计系，师从中国工艺美术大师王怀俊。出道至今，她已成为景德镇市陶瓷名家协会特聘画师、景德镇美术馆特聘画师、景德镇珠山书画研究院会员、景德镇市青年美术家协会会员。
       作品主要是画釉上花鸟、山水，以新粉彩为主。



        一如她的讲话，她笔下的作品，无论什么内容，看起来总是空灵生动，淡雅写神；而出自江南美女的手笔，那就少不了一份娟秀，一份清丽。
        每每谈及作瓷，李晓燕最不能忘却的就是其中烧制的艰辛：“我对陶瓷艺术有着深深的的喜爱，有时候花了很长时间很多构思画出来的作品，烧出了问题就前功尽弃，因为陶瓷要经过烧制的过程，各种工艺的结合都要非常小心翼翼还要多次试验，所以说每一个陶瓷美术工作者都多有不易。”
         如果说她瓷画造诣的点睛之笔是其运笔之细腻，那在她的个人言行之间所散发出来的独特魅力在于谦逊。






         看她画的荷叶，总能感觉到风动；看她画的灵鸟，总能感觉到欢悦；看她画的山色，总能感觉到空濛；看她画的水仙，总能感觉到簇灵。按照中国一直以来的审美标准，画的最高境界莫过于“画中有诗”，她却是总说自己的字不好，所以不敢题跋，怕影响了作品的神韵。




        而每每聊到她的作品上来，她总会低头羞涩的说自己还有许多不足之处需要成长与改进，这要真论“画如其人”来谈，这位典型的、眉宇间总像是有一丝淡淡的忧郁的江南美女，其言其行亦如其画，在那缭绕着淡雅的中国风韵味的烟火气息里，又恰到好处的夹带些朦胧的青涩味道。
        想是无论近观，亦或远望她的瓷作，总会隐约嗅到似是一种梦回千年之前的江南水乡，新雨过后青草里泥土的芬芳。。。。。。